La periodista i historiadora de l’art Anatxu Zabalbeascoa farà una xerrada el proper 20 de març, dirigida als estudiants de primer curs de totes les especialitats i l’alumnat interessat en les tendències actuals de disseny.
Anatxu Zabalbeascoa va estudiar Ciències de la Informació a la Universitat Autònoma de Barcelona i Història de l’Art a The School of the Arts Institute de Chicago. Escriu sobre arquitectura, art i disseny a El País Semanal i al suplement Babelia des de fa més de vint anys; des del 2010, també escriu un blog d’arquitectura anomenat “Del tirador a la ciudad”, en la versió digital d’El País.
La seva producció editorial inclou “The New Spanish Architecture” (Rizzoli, Nova York, 1993), “Vidas construidas: Biografías de arquitectos” (Gustavo Gili, 1998), “Las casas del siglo” (Gustavo Gili, 1999), “Minimalismos” (Gustavo Gili, 2000) o “Todo sobre la casa” (Gustavo Gili, 2011), entre altres títols.
Ha estat jurat del Premi Nacional d’Espanya de Disseny, de la Medalla d’Or d’Arquitectura Espanyola, de la Biennal d’Arquitectura Espanyola, del Premi Arquitectònic de la Ciutat de Barcelona o del FAD d’Arquitectura, entre d’altres. Actualment, és presidenta del jurat del Premi Internacional d’Artesania Loewe.
La conferència es realitzarà el 20 de març de 12.00 h a 13.30 h. a la Sala d’Actes del campus Llotja Sant Gervasi.
El dissenyador Ferran Mitjans de l’estudi creatiu Toormix, farà una conferència sobre la metodologia i el procés de treball que segueixen a l’agència, a través d’alguns dels últims projectes de l’estudi, des de projectes amb una visió més digital a projectes més físics i ambientals.
La conferència es realitzarà el 6 de març a la Sala d’Actes del campus Llotja i estarà dirigit als estudiants de primer curs de les 4 especialitats.
La intel·ligència artificial és la combinació d’algorismes amb el propòsit de crear màquines que imiten la intel·ligència humana amb la finalitat de realitzar tasques, i poden millorar segons la informació que recopilen. Sí, la IA, cada vegada més present a les nostres vides i que per alguns és considerada una amenaça i per altres unarevolució. Aquest debat va ser el protagonista a les ARTS LAB d’enguany, que van rebre per títol: “Realitat i ficció”. Es van proposar activitats que van poder gaudir els estudiants dels Graus de Disseny, tant de l’especialitat de Disseny gràfic com de Disseny d’interiors.
Jordi Sellas, gestor d’empreses culturals i director actual de l’IDEAL, va inaugurar les jornades a la Sala Torín, amb la ponència “Un món sense pantalles”. En ella, Sellas va explicar com l’auge de la realitat ampliada suposarà un canvi radical en tot allò que té a veure amb com ens relacionem de forma quotidiana. També, com d’important serà el repte que tindran els professionals del disseny per crear nous llenguatges per interactuar-hi.
Seguidament, els alumnes de disseny gràfic van assistir a la conferència de Blit Studio, titulada amb el nom “Blit Studio: formats no convencionals”, on Marc Colomines va mostrar molts dels treballs realitzats a l’estudi. Un autèntic plaer per als sentits.
Paral·lelament, els alumnes de disseny d’interiors van tenir la possibilitat de participar en la conferència d’ON-A, que va tenir lloc a la Sala Magma de l’Espai Cràter. Sota el nom “ON-A. Empowering Architectural Ideas”Jordi Fernández va explicar com l’estudi aposta per una arquitectura sense límits a la qual s’arriba mitjançant l’auto investigació i la tecnologia. També, com construint espais innovadors es pot aconseguirque el món canviï.
L’agència de comunicació i creativitat Fuego Camina Conmigo, després d’explicar-nos com la IA es vafent un lloc en molts dels seus projectes, va proposar als alumnes el taller “Com dirigir artísticament a un robot”. En ell, els alumnes van treballar l’ús de les intel·ligències artificials i van crear un bucle animat amb Dream Studio iDeforum a partir d’un concepte visual.
L’alumnat de disseny d’interiors va assistir a la conferència “Noves tecnologies aplicades a la visualització arquitectònica”, a càrrec de BE ARE Immersive Experiences. En ella es va tractar com la realitat virtual, la realitat augmentada o la renderització a temps real són un present dins l’àrea de la visualització arquitectònica computada per ordinador. Coneixements que després l’alumnat va poder aplicar i gaudir al taller proposat per l’estudi.
Les Jornades ARTS LAB permeten a l’alumnat entrar en contacte amb l’esfera actual del disseny i gaudir del’oportunitat de conèixer professionals reconeguts. Aquests dos dies van tenir un gran èxit de participació i els professionals convidats van quedar gratament satisfets amb l’interès i implicació dels alumnes.
T’hi esperen professors i estudiants de totes les nostres especialitats que et donaran informació sobre l’accés, les assignatures, les pràctiques, les sortides professionals i molt més sobre el Grau en Ensenyaments Artístics Superiors en Disseny, en funció de les diferents especialitats que ofereix el centre: gràfic, interiors, producte i moda. Aquest any com a novetat, també t’informarem sobre el nou Master en Codisseny Social Aplicat a Projectes del Sector Públic.
Trobaràs l’estand de l’ESDAPC a la zona dels Ensenyaments Artístics Superiors, juntament amb l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i l’Escola Superior de Conservació i Restauració de Béns Culturals de Catalunya (ESCRBCC).
UBICACIÓ de l’estand de l’ESDAPC: MONTJUÏC 1 (Pavelló 1, Nivell 0, Carrer C) – Estand 303
Av. de la Reina Maria Cristina s/n – 08004 Barcelona Veure mapa
HORARIS: Del 15 al 17 de Març de 09:00 h a 19:00 h Dissabte 18 de 9:00h a 20:00h Diumenge 19 de 9:00h a 14:30h
El dia 23 de febrer, al campus Llotja, hi haurà una conferència sobre les categories estètiques del glam rock, la dissidència queer i el kitsch.
L’artista i dissenyadora de moda independent colombiana, Ivethe Piñeras, visita l’ESDAPC per relacionar algunes categories estètiques (glam rock, camp, kitsch) controvertides amb l’actual col·lecció de roba i complements de La Rock’n’Rola. Podem trobar les seves exclusives creacions a les dues botigues ubicades a Barcelona i a Bogotà.
La Rock’n’Rola és un projecte de disseny independent que, a través de les seves peces reflecteix un món ple d’humor, anticanònic, entremaliat, fetitxista, i irreverentment queer. En termes generals, els seus dissenys interacciona amb públics diferents: els enfants terribles de totes les generacions, els nostàlgics de la música rock, els amants del flow urbà del hip-hop i el drap, els membres de la comunitat LGTBIQ+, etc.
Un gran cub revestit de teles translúcides industrials —com les que podríem trobar a qualsevol solar en construcció— se situa en la intersecció de Roc Boronat i Sancho de Ávila, els dos carrers que envolten l’edifici MediaTIC, un dels projectes icònics de la nova fisonomia arquitectònica del districte audiovisual del 22@.
El campus Deià de l’ESDAP Catalunya proposa una estructura efímera elaborada amb material d’obra. Són elements invisibles, utilitaris, sense cap relació, amb un sentit estètic o artístic al servei d’una experiència immersiva i harmònica que transforma una situació de conflicte (la pèrdua de memòria històrica urbana d’una part de la ciutat) en un poema visual.
Com en el romanticisme, el neguit de l’imparable avenç de la modernitat entre les runes del passat es transforma en un espai de bellesa. La persona visitant entrarà en aquest cub per submergir-se en un cel de llums que ha de transitar per obrir-se camí entre núvols de fum.
Crèdits
Alumnes: Clara Carbonell, Albert Llopart, Oriol Cardona, Jana Cesari, Carla Rubio, Maria Mateo, Marta Alcaraz, Helena Andrés, Roger Montoliu, Nona Escardó i Fiorella Risco.
Tutors: Xavier Pepiol i Sara Palomares.
Fotografies: Didac Rivero @didac_rivero i Cecilia Helenius @ceciliahelenius
Cada mes de febrer, el Poblenou de Barcelona s’il·lumina durant tres nits amb les intervencions de creadors i creadores de molts àmbits artístics i la participació de disset escoles d’art, disseny i arquitectura de la ciutat.
“SOC COS” és una instal·lació creada pels alumnes de totes les especialitats de 4t curs, del Campus Llotja d’ESDAPC que participarà a l’edició d’aquest any de Llum BCN, el festival d’arts lumíniques de Barcelona.
Cada temps i cada societat tenen les seves disfuncions específiques dominants. En una societat narcisista i hiperconnectada com la nostra hi proliferen els trastorns causats per la imposició de certs models estètics. El projecte “SOC COS” es fixa, precisament, en la dismòrfia (la percepció condicionada de la pròpia imatge física) per crear un sistema hologràfic que projecta i visualitza, en temps real, la naturalesa única i no normativa dels nostres cossos. És un reflex que dona veu a la diversitat tot obrint l’oportunitat d’interactuar amb la representació en gran format i tridimensional d’un cos i modificar-lo segons la voluntat i el desig de cadascuna de les persones visitants.
És un experiment en viu per deslliurar-se de la dictadura de la imatge idealitzada i aprofitar les eines de la tecnologia més sofisticada per a un acte de rebel·lia davant la imposició dels filtres uniformadors. És un gest d’alliberament per deixar de sentir insatisfacció i vergonya per la naturalesa única dels cossos.
A l’interior illa c. Almogàvers, 119-123
Divendres 3 i dissabte 4 de febrer 2023, de les 18:30 h a les 23:30 h.
Diumenge 5 de febrer 2023, de les 18:30 h a les 23:00 h.
Crèdits
Alumnes: Anna Anell, Antoni Lluís Xamena, Ariadna Palmer, Berta Spotorno, Carlota Canal, Celia Gordillo, Ilham Ed-draoui Hakim, Isaac Simón, Laia Roig, Laura Hortúa, Mar Santacreu, Marc Pérez, Mónica Palazón, Nayara Pérez, Ona Vendrell, Paola Martínez, Sergi Torres i Víctor Martín.
Tutors/es: Rafel Oliva i Laura Aragón
Col·laboradors/es: Espai de forja, amb l’ajut del professor Amós Pérez de l’escola Llotja de Sant Andreu.
El conseller d’Educació, Josep Gonzàlez–Cambray, i de Recerca i Universitats, Joaquim Nadal, van presidir el dilluns 30 de gener al Born Centre de Cultura i Memòria l’acte de presentació de les propostes per al Desenvolupament professional docent.
L’acte es va iniciar amb l’actuació musical dels alumnes de l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), i amb la projecció d’un vídeo realitzat per l’Escola Superior de Disseny i d’Arts Plàstiques de Catalunya (ESDAPC).
Durant l’acte, es van fer públiques les polítiques de desenvolupament professional del personal docent, a càrrec de la secretària de Transformació Educativa, Núria Mora, i del director general d’Innovació, Digitalització, Currículum i Llengües, Joan Cuevas. També va tenir lloc una taula rodona sobre el procés per repensar la formació amb la participació del degà del Col·legi Oficial de Doctors i Llicenciats en Filosofia i Lletres de Catalunya, Àlex Roca; la presidenta de la Federació de Moviments de Renovació Pedagògica de Catalunya, Núria Larroya; el professor agregat del Departament de Pedagogia i Psicologia de la Universitat de Lleida, Jordi Coiduras; l’estudiant del Màster Universitari de formació del professorat, Martí Ribas; i el director de l’Institut Escola Castellterçol, Pau Gaitán.
Així mateix va haver-hi també una intervenció del director de l’Institut Internacional de la UNESCO per l’Educació Superior a l’Amèrica Llatina i el Carib (UNESCO IESALC), Francesc Pedró.
El projecte «Inflat» és una col·laboració entre els alumnes d’ESDAPC del Campus Serra i Abella i el Centre d’Art Tecla Sala, de l’Hospitalet de Llobregat. Hi participen els alumnes de 4t dels Estudis Superiors en Disseny Gràfic, des de l’assignatura Muntatges Efímers, amb l’objectiu de conceptualitzar i dissenyar un projecte expositiu.
L’exposició que porta per títol “Inflat” pren com a punt de partida la novel·la clàssica Planilàndia (1884), d’Edwin A. Abbott, en la qual, a partir de les formes geomètriques, l’autor posava de manifest els conflictes de la societat en què va viure. A partir d’aquest imaginari, «Inflat» ens proposa un viatge per les diferents dimensions geomètriques, des d’on observar els conflictes intrínsecs en les relacions de poder de tota societat.
L’espectador s’endinsarà en un viatge per diferents dimensions i societats i podrà observar les problemàtiques internes de cadascuna d’elles. Alhora, es veurà immers en els conflictes intrínsecs de tota societat, els quals repercuteixen en els altres i originen el caos.
Inauguració: dijous 26 de gener, a les 19.00 h
Exposició fins al 26 de febrer de 2023
Fins al dia 13 de gener es va poder visitar a l’Espai Blanc del Campus Llotja l’exposició “REACCIONA!“. La intenció d’aquesta exposició era generar consciència de la quantitat de brossa que generem en el nostre dia a dia i l’impacte humà sobre la natura.
El recorregut que l’espectador podia realitzar anava des d’una societat industrialitzada, representada per tres xemeneies immenses envoltades de deixalles, i seguia amb el camí que fan els materials des de la seva creació fins a arribar al lloc on acaben la majoria, la natura.
Aquesta activitat la van desenvolupar els alumnes de les quatre especialitats, dins de l’assignatura de 4t curs Disseny de muntatges efímers i coordinada pels professors Àlex Galvan i Jordi Plana.
Resum de privacitat
Aquest lloc web utilitza galetes per tal de proporcionar-vos la millor experiència d’usuari possible. La informació de les galetes s’emmagatzema al navegador i realitza funcions com ara reconèixer-vos quan torneu a la pàgina web i ajuda a l'equip a comprendre quines seccions del lloc web us semblen més interessants i útils.
Cookies estrictament necessàries
Les galetes estrictament necessàries han d'activar-se sempre perquè puguem desar les preferències per a la configuració de galetes.
Si desactiveu aquesta galeta no podrem desar les preferències. Això vol dir que quan visiteu aquest web, haureu d'activar o desactivar les galetes de nou.
Cookies de tercers
Aquest lloc web utilitza Google Analytics per recopilar informació anònima com el nombre de visitants del lloc i les pàgines més visitades.
El mantenir aquesta galeta habilitada ens ajuda a millorar el lloc web.
Activeu primer les galetes estrictament necessàries perquè puguem desar les preferències!