L’alumnat de 4t curs del Campus Serra i Abella de l’ESDAPC ha col·laborat recentment amb l’Escola de Primària Pau Sans de l’Hospitalet de Llobregat en un projecte innovador per al redisseny de la seva identitat visual. Aquesta iniciativa s’ha desenvolupat com un procés participatiu que ha implicat estudiants, professorat i la comunitat educativa de l’escola, destacant la importància del treball col·laboratiu en el disseny.
El projecte, coordinat per la professora Anna Alcázar Antràs dins l’assignatura de Gestió del disseny, ha estat possible gràcies a la col·laboració entre l’Escola Pau Sans, el Campus Serra i Abella, la Fundació Joan Miró i la Fundació Catalunya la Pedrera. L’objectiu principal era crear una identitat visual sòlida i coherent que reflectís els valors i la singularitat de l’escola, incorporant les idees de tots els participants.
Un moment clau del procés va ser el taller de co-creació, realitzat a les instal·lacions de l’Escola Pau Sans. Durant dues hores, els estudiants del Campus van dirigir diverses activitats creatives on els nens i nenes de l’escola, juntament amb els seus mestres, van generar material gràfic que servirà com a base per al nou disseny.
El projecte ha estat una experiència enriquidora tant per als estudiants participants, que han aplicat coneixements de gestió i disseny en un context real, com per a la comunitat educativa, que ha vist com les seves idees es materialitzen en una identitat visual significativa i compartida.
Estudiants participants:
Maria Abad, Laura Baena, Dàmaris Beltri, Ana Sofía Damazo, Carlota Fernandez, Clara Font, Ayanna May García, Dania Gras, Berta Mancebo, Alba Martínez Ponce, Ariadna Navarro, Irene Navarro, Víctor Perez, Glòria Pérez, Cristina Prieto, Beida Quispe, Judith Recasens, Anna Rodríguez, Juan José Romero, Nica Santorum, Josep Vea i Laia Puente.
El passat 6 de novembre, estudiants de l’assignatura El dissenyador com a agent de canvi social dels campus Olot, Serra i Abella, i Pau Gargallo de l’ESDAPC, van participar en la Jornada Intergeneracional. Aquesta activitat marca l’inici del projecte del curs 2024-2025 en el marc d’EDIVI, una xarxa que fomenta l’educació en disseny per a la innovació social i la sostenibilitat.
La jornada es va obrir amb la conferència “Les generacions com a metàfora del canvi social” a càrrec del Dr. Carles Feixa, catedràtic d’antropologia social de la Universitat Pompeu Fabra, que va reflexionar sobre com les diferents generacions són motors de transformació social. Seguidament, Anaïs Esmerado, dissenyadora i directora d’Ojalá Projects, va presentar la xerrada “La mirada social del disseny”, que va convidar els participants a reflexionar sobre el paper del disseny en la resolució de problemàtiques socials.
Un dels moments clau de la jornada va ser una dinàmica de rol-playing, on els estudiants, organitzats en equips intercampus, van assumir rols generacionals per abordar reptes com l’accés a l’habitatge, el desaprofitament alimentari i la salut i benestar. Els resultats van posar en valor com la diversitat de perspectives genera solucions més inclusives i enriquidores.
EDIVI és una xarxa de centres d’ensenyament superior en disseny que treballa per integrar la innovació social i la sostenibilitat en la formació del futur dissenyador, fomentant la col·laboració amb les comunitats i actors implicats en problemàtiques reals. Els seus objectius inclouen:
Aquesta experiència ha estat un exemple inspirador de com el disseny pot transformar la societat treballant des de la pluralitat i la col·laboració.
Els estudiants de segon curs d’Interiors del campus Vic d’ESDAPC han tingut l’oportunitat de participar en un taller especial de fotografia de maquetes impartit pel fotògraf Oriol Segon, conegut a les xarxes com @goita.art. Aquest seminari pràctic, orientat a potenciar les habilitats en la captura visual de maquetes arquitectòniques, ha permès als estudiants explorar tècniques de fotografia aplicades al seu àmbit de treball.
Durant el taller, Oriol Segon va introduir els conceptes bàsics de composició, il·luminació i angles, aspectes clau per aconseguir imatges impactants i professionals que poden ser utilitzades tant per presentar projectes com per a portafolis acadèmics i professionals. Els participants van posar en pràctica les tècniques apreses, capturant detalls que destaquen els materials, els volums i les textures de les maquetes.
El passat 5 d’octubre, els estudiants de 4t curs de l’especialitat de Disseny Gràfic de l’ESDAPC van participar en un taller exclusiu dins el marc de la Festa del Grafisme, un festival alternatiu de disseny gràfic que ja suma 15 edicions. La trobada, celebrada a Portbou, és organitzada per un col·lectiu de docents i creatius que aposta pel treball manual, l’experimentació slow i la reflexió entorn a l’ofici del disseny gràfic.
Enguany, l’ESDAPC campus Llotja va sumar-se a aquesta experiència immersiva, en la qual es va fomentar un diàleg entre els processos creatius analògics i la inspiració que sorgeix en entorns desconnectats del món digital. L’alumnat va tenir l’oportunitat de treballar amb materials de tota mena, eines i màquines que, tot i semblar obsoletes, es van convertir en el nucli d’una jornada creativa enriquidora.
El taller va destacar per la seva aposta per treballar “al marge” de la tecnologia digital: sense ordinadors ni mòbils, l’experimentació es va centrar a explorar els límits i les possibilitats d’un procés manual i reflexiu.
Com es pot fer que algú miri un vídeo fins al final mantenint l’atenció en tot moment? Aquest mes de maig els alumnes de Treball Final de Grau de 4t curs del campus Pau Gargallo de l’ESDAPC, han participat en el taller de Storytelling impartit per en Nil de Vicente.
L’objectiu del taller ha estat transmetre les bases del storytelling en el mitjà digital de forma que la gent mostri interès i atenció a les comunicacions en vídeo que presentem i en especial als vídeos de difusió del Treball Final de Grau. Per això, en Nil ha treballat amb els estudiants des del ritme, narració i recursos més adients tant per al projecte com per al públic que volem que s’interessi i entengui la nostra proposta.
Nil de Vicente és un Filmmaker director d’estratègia a Black Lynx, especialitzat a combinar storytelling amb objectius empresarials. Abans de ser Freelance, Nil va treballar com a Creador de contingut i Estratega de Contingut en diferents empreses i ha gaudit de treballar amb marques com Fujitsu, European Climate Foundation, atletes olímpics, a més de col·laborar amb diverses startups.
Els alumnes de 3r curs del campus Olot van participar en un taller d’expressió utilitzant la repetició i combinació d’un o més elements per generar noves geometries, composicions i xarxes modulars.
Utilitzant el paper com a material principal i amb l’objectiu de fer una experimentació geomètrica i volumètrica a partir d’un element, calia comprendre les seves propietats i les tècniques per manipular-lo.
En aquesta activitat calia escollir un element base que actués com a mòdul unitari i treballant-ne l’agrupació aconseguir generar una xarxa modular. Cada grup va escollir un supòsit i un suport propi. Com a exemples, la representació de fòbies irracionals de l’Arnau Beltrán i en Pol Bosacoma i la intervenció de Sant Jordi amb la reivindicació del poc consum de roses de proximitat de la Berta Casas i la Paula Barroso.
El campus Olot de l’ESDAPC va acollir un taller especialitzat en Motion Graphics, a càrrec de Yasmin Manssour, reconeguda professional de l’empresa Minimalia. Durant aquest taller, els alumnes van tenir l’oportunitat d’aprendre les tècniques més innovadores i les eines imprescindibles per a la creació de continguts audiovisuals dinàmics i atractius.
Yasmin Manssour va compartir els seus coneixements i experiències en el camp del disseny audiovisual, oferint una formació pràctica i interactiva que va permetre als participants desenvolupar habilitats essencials per a la indústria creativa actual.
El resultat d’aquestes jornades de formació són una sèrie de vídeos creats pels alumnes, que demostren el talent i la capacitat creativa dels estudiants d’ESDAPC.
El passat dia 11 d’abril els alumnes del campus Vic van fer un taller de lettering dins el marc de l’assignatura Disseny tipogràfic de segon curs de disseny gràfic. La intenció d’aquest taller és introduir el món del lettering als alumnes i explicar les diferents possibilitats creatives que ofereix aquesta disciplina.
En Gerard Rodríguez, dissenyador de l’estudi Pompistudio ens va explicar algunes tècniques i va mostrar alguns dels dissenys realitzats al seu estudi de disseny. Posteriorment, cada alumne va crear una frase relativa al disseny o la creació artística.
Al final de la sessió l’alumne va tenir una peça de lettering executada inicialment de forma analògica. Posteriorment, en les sessions de classe habituals, es farà el procés bàsic de digitalització treballant conceptes senzills de Photoshop i Illustrator. El resultat final serà un arxiu òptim per a la impressió i reproducció de la peça creada.
Moltes gràcies Gerard per la teva implicació en aquest taller, que va ser, sens dubte, molt profitós per a tots!
El passat mes de març l’alumnat de segon curs del campus Vic va assistir a una xerrada i taller d’Infografia a càrrec de Gemma Solà, dissenyadora gràfica especialitzada en el disseny infogràfic.
El taller es va realitzar dins de l’assignatura Projectes II. Durant la primera part de la sessió, la Gemma va explicar alguns dels projectes que ha desenvolupat durant la seva trajectòria professional i va donar algunes recomanacions per tal de desenvolupar un projecte.
A la segona part, els estudiants van iniciar el seu projecte d’infografia a partir d’un article triat per ells, seguint les orientacions de la Gemma, que ben segur que els aniran bé per desenvolupar el seu projecte.
La jornada va ser molt profitosa i volem agrair a la Gemma la seva col·laboració!
Els i les estudiants de 2n curs de Disseny Gràfic del campus Vic han participat en un taller pràctic a càrrec de l’enquadernadora artística Mercè Capell, en el qual han pogut aprendre a realitzar un llibre acabat per ells mateixos. En aquest taller pràctic de 3 hores, els alumnes han après com fer una enqudernació amb tapa solta.
L’enquadernació de tapa solta deu el seu nom al procediment que se segueix per la seva creació, ja que es du a terme en dues parts: per una banda, realitzem la tripa i, per l’altra, fem la tapa. Per tant, abans d’ajuntar les dues parts, tenim efectivament, la tapa solta.
Mercè Capell és enquadernadora artística i propietària de l’establiment Niakare (art del llibre), dedicat al món del paper, la creació i la reparació dels llibres.
L’activitat es va fer des de l’assignatura de Materials i sistemes de reproducció i impressió amb l’objectiu de conèixer millor la postimpressió i els acabats dels diferents processos d’enquadernació.
Avís legal
