El projecte «Inflat» és una col·laboració entre els alumnes d’ESDAPC del Campus Serra i Abella i el Centre d’Art Tecla Sala, de l’Hospitalet de Llobregat. Hi participen els alumnes de 4t dels Estudis Superiors en Disseny Gràfic, des de l’assignatura Muntatges Efímers, amb l’objectiu de conceptualitzar i dissenyar un projecte expositiu.
L’exposició que porta per títol “Inflat” pren com a punt de partida la novel·la clàssica Planilàndia (1884), d’Edwin A. Abbott, en la qual, a partir de les formes geomètriques, l’autor posava de manifest els conflictes de la societat en què va viure. A partir d’aquest imaginari, «Inflat» ens proposa un viatge per les diferents dimensions geomètriques, des d’on observar els conflictes intrínsecs en les relacions de poder de tota societat.
L’espectador s’endinsarà en un viatge per diferents dimensions i societats i podrà observar les problemàtiques internes de cadascuna d’elles. Alhora, es veurà immers en els conflictes intrínsecs de tota societat, els quals repercuteixen en els altres i originen el caos.
Inauguració: dijous 26 de gener, a les 19.00 h
Exposició fins al 26 de febrer de 2023
Fins al dia 13 de gener es va poder visitar a l’Espai Blanc del Campus Llotja l’exposició “REACCIONA!“. La intenció d’aquesta exposició era generar consciència de la quantitat de brossa que generem en el nostre dia a dia i l’impacte humà sobre la natura.
El recorregut que l’espectador podia realitzar anava des d’una societat industrialitzada, representada per tres xemeneies immenses envoltades de deixalles, i seguia amb el camí que fan els materials des de la seva creació fins a arribar al lloc on acaben la majoria, la natura.
Aquesta activitat la van desenvolupar els alumnes de les quatre especialitats, dins de l’assignatura de 4t curs Disseny de muntatges efímers i coordinada pels professors Àlex Galvan i Jordi Plana.
El passat mes de desembre va tenir lloc la “Fira POU” al claustre de l’Escola d’Art de Vic. Es tracta d’una fira que es fa cada any, en què hi ha parades d’artistes i artesans de la comarca, molts dels quals són o han estat alumnes de l’Escola d’Art de Vic.
L’organització de la fira va comptar amb la col·laboració dels alumnes del 4t curs d’ESDAPC, tant de l’especialitat d’interiors com de disseny gràfic, que van realitzar el disseny dins el marc de l’assignatura optativa de 4t curs: Muntatges efímers.
La proposta de disseny que van desenvolupar els alumnes, lligada a l’art en tots els sentits, va voler representar la mort dins del món artístic amb la intenció de reivindicar el paper dels artistes i artesans que viuen d’aquesta professió. El missatge que s’ha volgut transmetre en la fira d’enguany és que “l’art no ha mort”.
Utilitzant el pou com a element central de la fira i de l’escola, es va col·locar un cub metàl·lic folrat de material brillant, subjectat amb tensors ancorats a vuit balcons, per tal de simbolitzar la sinergia de tots els artistes que conformen l’escola, l’espurna que preserva l’art. També es van col·locar banderes metàl·liques al balcó de la façana principal per tal d’atraure el públic. Per donar continuïtat al muntatge i crear un camí a seguir es van folrar algunes columnes i dues pissarres de l’interior del claustre, creant un cartell gegant.
Els alumnes de l’especialitat de disseny gràfic es van encarregar de crear la imatge gràfica de la fira i per tal d’interactuar amb el públic, es van repartir unes targetes postals amb un manifest, reivindicant el paper de l’art en el món i la societat, per tal que el públic es pogués emportar un record o souvenir.
Exposició de l’artista i docent d’ESDAPC Campus Llotja, Montse Noguera.
Fins al 31 de gener, a la sala Nau U de L’Escola d’Art i Disseny Llotja, Seu de Sant Andreu.
Visites comentades per Montse Noguera: dimecres 11 i dimecres 18 de gener a les 17 h.
El traç és un mitjà d’expressió i comunicació de l’ésser humà. Atès que la tecnologia digital és present en els aprenentatges de les arts i el disseny, el traç precisa ser pensat i inventat de nou des de l’essència de la tècnica, en harmonia humana i més enllà del fet instrumental. La invenció cerca les idees i els arguments que seran ordenats en la disposició d’aquest nou pensament: el joc com a mètode d’aprenentatge i rerefons de la cultura, la tradició entesa com una contextualització del present amb esguard de futur, el símil del tercer paisatge com a actitud de la natura, i la cerca dels nous valors. El conjunt d’aquests elements s’envolta de les teories de Johan Huizinga, Lluís Duch, Gilles Clément i Martina Garcés, entre d’altres. No hi pot faltar una mirada a la filosofia de la tècnica amb Martin Heidegger, Jacques Ellul i Peter Sloterdijk.
El format expositiu és afí al missatge vivencial i de debat. Un gran muntatge, amb obra gràfica de Montse Noguera i reflexions de diversos autors, cobreix les parets de la sala Nau U de l’Escola Superior d’Art i Disseny Llotja, i desplega tres obres de resultats múltiples, amb el fil comú de la reinvenció de l’art del traç vectorial com a substrat tècnic a la investigació i pràctica artística:
- Matolls. El símil de l’actitud de la natura en el tercer paisatge com a espai d’invenció.
- Quatre traçats, mil retrats. Un joc de combinatòria entre un grup de traçats que dibuixen i parlen del rostre com un conjunt d’elements de múltiples opcions.
- Boscos negres. El traç vector és sempre viu, i això permet tractaments gràfics que creixen en nivells d’intervenció progressius al llarg del temps.
La iniciativa ha comptat amb el patrocini de GUARROCASAS que ha proporcionat el paper Greenluxe PVW100% Nature 120 g
Alumnes d’ESDAPC participen en la iniciativa “Els llums de Nadal il·luminen el comerç” per tal de dinamitzar i innovar en comerç de proximitat a diferents barris de la ciutat de Barcelona, en el marc de la campanya de Nadal. Aquest any aquesta acció es desenvolupa a Sants i l’Eixample, on s’han convidat 10 escoles de disseny a crear la decoració dels aparadors de 10 i 12 botigues en cada barri, respectivament.
Barcelona Centre de Disseny i la Direcció de Comerç, Restauració i Consum de l’Ajuntament de Barcelona organitzen aquesta acció, amb la qual es pretén aconseguir que els comerços més tradicionals i emblemàtics incorporin el disseny com a aliat per innovar i alhora es vol donar visibilitat al talent creatiu de la ciutat, vincular el disseny al sector del comerç i apropar el disseny a la societat. També, compartir la responsabilitat de dissenyar un enllumenat nadalenc per als aparadors dels comerços de proximitat que sigui únic, associat als seus atributs de ciutat innovadora, creativa i vinculada al disseny, identificat amb els valors de la ciutat.
Els valors que es volen transmetre a la campanya de Nadal 2022 són la tendresa, l’acollida, el respecte, la sostenibilitat, el consum responsable, la igualtat i la diversitat.
Durant la campanya de Nadal, la ciutadania podrà participar en una votació popular per escollir l’aparador més innovador a través d’una butlleta que romandrà disponible a les botigues participants. El resultat de la votació es donarà a conèixer el 10 de gener.
El grup de 4t d’ESDAPC Campus Deià, des de l’assignatura Disseny de Muntatges Efímers i tutoritzades per les professores Amaya Martínez i Onna Martínez, participen amb dues propostes al districte d’Eixample:
- ‘El llegat natural’ per la botiga de música Audenis (c/ València, 316), de les alumnes Dorcas Faila, Palak Meler, Laura Pujó i Alba Ruiz. Proposta finalista pel jurat expert.
- ‘Mon Cherie’ per la botiga de roba Audrey be you (c/ Consell de Cent, 378), de les alumnes Anaïs Díaz, Berta Carballo, Jenni Palokaj i Clara Surribas.
L’alumnat de 4t d’ESDAPC del campus Llotja, des de l’assignatura Espai Comercial i disseny i tutoritzat per l’Abel Colomar i l’Àlex Rasero, participen amb dues propostes al districte de Sants:
- ‘El goig de viure veure’ per l’Òptica Jaes (c/de Sants, 98), dels alumnes Paula Argelich, Marina Carpio, Clara de Gea, Anaïs Lagonigro, Nafeesa Nasr, Ian Parra, Laura Saavedra, Martina Saiz, Arnau Tohà i Martí Viñuales.
- ‘Magatzem dels follets’ per la botiga Capritxos (c/ d’Olzinelles, 6), dels alumnes Mariona Arnau, Paula Barceló, Isolda Carbonell, Ramon Casas, Berta Company, Marc Formatgé, Júlia Gómez i Emma Pastor.
La sala d’exposicions de la seu de Vic del Col·legi d’arquitectes de Catalunya, acull l’exposició ‘Treballs Finals de Grau’, que es va inaugurar el dia 2 de desembre a les 19 h.
Aquesta exposició és una mostra de projectes desenvolupats pels alumni de Disseny Gràfic i Disseny d’Interiors Aina Gómez, Ferran Bermudez, Clara Hernández, Imma Castellà, Indra Hein, Nadia del Olmo, Blanca Garrido, Carla Rifà, Júlia Gallart i Raquel Planas.
Es tracta dels Treballs de Final de Grau de l’ESDAPC, que van fer el segon semestre del quart curs dels estudis de grau en disseny realitzats a l’Escola Superior de Disseny i d’Arts Plàstiques de Catalunya i assessorats pels seus corresponents tutors. Les propostes exposades d’una banda reflexionen sobre la societat i de l’altra banda aporten el seu punt de vista i solucions per tal de transformar-la, fent palesa la tasca del dissenyador com a agent de canvi social.
L’exposició ha estat dissenyada per l’alumnat del campus Vic, dins el marc de l’assignatura Disseny d’espais efímers, optativa de 4rt curs.
Els projectes estaran exposats a la sala d’exposicions del COAC de Vic fins al 28 de desembre. Més informació, seu de Vic del COAC
Visita dels alumnes de l’assignatura de fotografia de 1r de Disseny d’Interiors del Campus Deià a l’exposició “Carrie Mae Weems: Un gran gir dins del possible” al centre de fotografia de la Fundació Mapfre.
La visita guiada, a més a més de permetre endinsar-nos dins de la creació d’aquesta fabulosa artista afroamericana, ens va ajudar a entendre la relació entre els/les artistes, comissaris i comissaries i els equips de disseny a l’hora de preparar una exposició. La comissaria d’aquesta exposició és l’actual directora del MACBA, Elvira Dyangani Ose, els dissenyadors i arquitectes Mamen Domingo i Ernest Ferré i l’empresa Feltrero, S.L. s’ha encarregat de realitzar el muntatge.
Els alumnes de 4t curs del Campus Olot, han participat a “Lluèrnia, el festival del foc i de la llum d’Olot”, amb la intervenció “SÝNTHESIS”. Un projecte que ha captivat al públic a través de la llum, els reflexos i el so, creant un espai hipnòtic en l’entorn incomparable del claustre del Carme i carregat de força, que no ha deixat a ningú indiferent.
síntesi f. 1.1 Combinació dels elements d’un tot després d’haver-los separat per mitjà de l’anàlisi; combinació d’elements separats formant un tot (oposat a anàlisi). | 1.2 En química, formació de certs compostos per la unió de compostos més simples o dels seus elements. | 1.3 En gramàtica, combinació d’un radical i dels elements flexionals en un sol mot variable. | 1.4 En filosofia i lògica, procés de la investigació, del coneixement, etc., contraposat al de l’anàlisi, i consistent en la unió d’elements que eren o han estat separats i en llur integració en un tot o unitat superior. | 1.5 En física, reconstrucció d’un color determinat a partir dels colors dits primaris o fonamentals. | 1.6 En televisió, reconstrucció de la imatge de televisió que té lloc a la recepció a partir dels senyals rebuts procedents de l’emissora, on ha estat feta l’anàlisi de la imatge. | 1.7 Conjunt de tècniques que permeten determinar un circuit electrònic d’unes característiques fixades. || 2 Resum d’una matèria o cosa. (Gran Diccionari de la Llengua Catalana)
Alumnes: Georgina Bahí, Alèxia Bahí, Sara Boix, Elisabet Carbonell, Imma Castellanos, Andreu Gelabert, Sara Lanzas, Nil Martí, Roger Molina, Claudia Andrea Negreiros, Marc Pérez i Marc Vergés
Coordinador tècnic i material: Salvador Capellà
Tutors: Xavier Moliner i Manel Quintana
Del 9 al 12 de novembre podeu visitar l’Exposició de Treballs Finals de Grau de Disseny de Moda amb una perspectiva sostenible, al Museu de la Pell a Igualada, durant el Rec.0. Les escoles participants son BAU, ESDI, La Gaspar, INS la Garrotxa, EADI Moda, ESDAPC i LCI Barcelona.
L’alumni de l’especialitat de disseny de moda Emmanuel Marín, exposarà el look Cyber Tribe Cooper de la col·lecció “Ciber Tribe” creada pel TFG, inspirada en el model CUPRA de la reconeguda casa automobilística.
L’alumni Iona Castejón exposarà el look TCA Trastorn de conducta alimentària de la col·lecció “Darrere la pell” creada pel TFG, en què les peces volen ser la representació visual de tots aquells sentiments i sensacions que tenen les persones amb TCA, depressió i ansietat.