El proper dimecres 13 de desembre tindrem la xerrada que porta per títol “Pormishuevismo” a càrrec d’Erik Harley, el fenomen viral de l’any.

Harley és el creador de la col·lecció de reelsPormishuevismo” i ha esdevingut un revulsiu a les xarxes (i recentment a les televisions) amb la seva crítica punyent i despreocupada dels abusos arquitectònics i urbanístics de l’època de la bombolla immobiliària i la corrupció. A través de TikTok i Instagram, la seva crítica ha arribat a consolidar-se en un llibre i centenars de persones li reporten casos per explotar. Des de fa anys recorre tot l’estat espanyol a la recerca de barbaritats arquitectòniques o explotacions que amaguen corrupcions. Gràcies a les seves capacitats comunicatives i, al ja anomenat anteriorment carisma, s’ha convertit en tot un fenomen.

A més de la generació de continguts, ens interessa apropar-nos al fenomen de comunicació que lidera, com l’organitza i què li representa professionalment i vitalment.

Dimecres 13 de desembre d’11.30 h a 13.00 h.
Sala d’actes del campus Llotja Sant Gervasi
Dirigida a alumnat de totes les especialitats

 

Benidorm, Fotografia de Cris Arguelles

Erik Harley a Benidorm. Fotografia de Cris Argüelles

Dilluns 4 de desembre tindrà lloc al campus Llotja la conferència que porta per títol: “Per què fa tant de pal la recerca?” a càrrec de Quelic Berga.

Berga és investigador, artista computacional i docent a la UOC i Bau i ens parlarà sobre el sentit de la recerca en l’estudi i pràctica del disseny. El seu enfocament se centra a reflexionar sobre com la tecnologia configura i afecta la nostra percepció del món. A través de les seves obres, confronta les realitats de l’era digital i aborda les complexitats de les societats multiculturals, creant així un espai de reflexió que convida a contemplar l’essència mateixa de la humanitat.

Dilluns, 4 de desembre de 9.00 h a 10.30 h.
Sala d’Actes Llotja Sant Gervasi
Assignatura: Metodologia de recerca, de les quatre especialitats
Professorat responsable: Xavier Alamany i Sergi Selvas

 

Divendres 1 de desembre al campus Llotja, tindrem una conferència dirigida als estudiants de l’especialitat de disseny de producte, a càrrec de l’investigador, docent, dissenyador i Director d’Art Raúl Goñi Fernández (Pamplona, 1979).

Goñi és un dissenyador transdisciplinari que va cursar els seus estudis de Disseny Gràfic primer a la seva ciutat natal i més tard a Barcelona a l’escola d’Art Serra i Abella (2003) per a després retitular-se a la University of Southampton amb un Bachelor –Top up– in Arts & Design (2011). El 2020 va finalitzar el Màster interdisciplinari especialitzat en recerca en disseny a Elisava (MUDIC) i està pendent de llegir la Tesi a la Facultat d’Arquitectura i Disseny a Lisboa. Creador del Public Protest Poster, s’apropia de l’espai públic creant un activisme gràfic que democratitza el disseny.

 

 

Aquest dimarts el campus Llotja acollirà la conferència “Instal·lacions lumíniques immersives i la seva narrativa“, una activitat dirigida a totes les disciplines de Grau Superior. Es compartiran els elements clau per generar una narrativa poètica a través de la llum i la seva aplicació més viable.

Ricardo Cançado (VJ Electroiman) és un VJ brasiler que treballa un imaginari audiovisual basat en la cultura popular de Brasil. El seu treball estableix un diàleg amb el públic i presenta un autèntic i complex univers construït a partir de la barreja de vídeos, fotografia, dibuixos, 3D i animacions 2D.

Més informació

 

El passat dilluns 6 de novembre vam tindre el gust de rebre al Campus Deià a l’arquitecte Benjamin Iborra, soci i director creatiu de l’estudi Mesura. Ho férem després de visitar el mes passat l’interior renovat del restaurant Cheriff (al barri de la Barceloneta).

En aquesta ocasió en Benjamin ens va parlar de diversos projectes i obres de l’estudi MESURA, passant pel restaurant de la Barceloneta que ja coneixíem de la visita anterior, ens va parlar de la Torre Llimona a Alella, de la casa Dosmurs, també a Alella, de la galeria d’art Vasto a Poblenou o la nova botiga per Aesop a la Diagonal de Barcelona.

Torre Llimona es tracta d’un projecte d’intervenció dels espais interiors d’una masia catalana, a la qual es va adossar un edifici modernista, que compta amb intervencions dels arquitectes catalans Lluís Clotet i José Antonio Martínez Lapeña. Vàrem veure com passat el temps, el projecte es depura buscant una intervenció més senzilla. Seguint les formes orgàniques modernistes de Torre Llimona, s’adapta la catifa a tota la planta (inferior i superior) de la zona de la masia, donant com a resultat una interessant topografia interior que s’estén sense interrupcions. Aquest material permet una continuïtat molt flexible de cada espai, donant-li diferents atmosferes, sensacions i qualitats encara que l’acabat sigui sempre el mateix. L’ús específic de la catifa, poc habitual en l’arquitectura vernacular de Catalunya, ve dels orígens dels propietaris: Anglaterra. Una decisió que els torna a les seves arrels i crea un contrast sorprenentment ben aparellat amb l’estètica modernista de Torre Llimona.

A la Galeria d’Art Vasto al Poblenou, una intersecció entre la domesticitat i l’art, aquest projecte transforma un estudi industrial en una casa confortable que funciona com a galeria d’art. Mantenint part de la seva vaguetat original, aquesta intervenció reconeix la forma de vida del client utilitzant la indeterminació espacial per desdibuixar els límits de l’esfera domèstica.

A la Casa Dosmurs, a Alella, veiérem com una casa es pot entendre com un intermediari entre l’exterior i l’interior. Una closca que tanca un espai habitable amb la capacitat de regular com interactuen els seus habitants amb el món exterior. Quan es dissenya amb un enfocament específic del lloc, l’arquitectura s’obre i es tanca a propòsit al seu entorn per permetre l’experiència de vida desitjada.

Benjamin finalitza la conferència amb la potència del projecte a Barcelona per la firma Aesop, on tectònica i cosmètica interactuen en un espai únic i força gràvid.

Dijous 9 de novembre a les 11.00 h tindrem la conferència de l’Elisabet Baurier, “Relats que atrapen“. Ens endinsarà en l’univers de l’storytelling, l’art d’explicar històries i d’aconseguir que el públic connecti amb elles. Presentarà exemples d’storytellings de marques memorables i donarà les claus per crear relats que toquin la fibra de les persones. Més enllà de les paraules, mostrarà la simbiosi que aquests relats tenen amb el disseny i en la construcció visual de les marques.L’Elisabet Baurier és copywriter. Ha treballat com a creativa en diverses agències de publicitat i des de 2009 té el seu propi estudi de comunicació especialitzat en narrativa i continguts. Ajuda les marques a construir el seu relat i a trobar el to adient per comunicar-lo. En paral·lel, escriu contes per a adults i té l’editorial infantil Vabau on crea les aventures dels Animals Fenomenals.

Dijous 9 de novembre, d’11h a 12.30h
Campus Llotja
Assignatura: Disseny i societat
Dirigit: Oberta a tothom (especialment adreçada als estudiants de disseny gràfic)Professor responsable: Felip Vidal

Aquest dijous, al campus Llotja, tindrem la conferència que porta per títol “Disseny d’utilitat pública“, a càrrec d’Aleix Artigal de l’estudi Familia.

Família és un estudi de disseny gràfic independent situat a Barcelona i fundat per Aleix Artigal. Familia neix l’any 2017, un projecte sorgit de la voluntat de donar una resposta professional més global i eficaç als clients.

A Família pensen en el disseny d’una manera holística. No creuen en solucions aïllades. Creuen en solucions gràfiques completes, coherents i adaptades a les necessitats específiques de cada projecte. Solucions que serveixen de vehicle gràfic per ajudar als clients a estructurar-se i identificar-se. Creuen en un disseny estètic i funcional, sintètic i minimalista, que comunica, organitza i emociona. Creuen que el disseny s’ha de basar en criteris objectius i, al mateix temps, portar un estil propi. Son ben conscients que no salvaran el món amb la seva feina, però els agrada pensar que el fan més habitable.

Família ha destacat per la seva labor en la creació de campanyes d’informació i promoció per als ajuntaments de Madrid i Barcelona. En particular, ha demostrat la seva capacitat per a desenvolupar comunicacions visuals altament efectives, com les campanyes destinades a informar la ciutadania durant la pandèmia. El seu enfocament en el disseny gràfic d’utilitat pública és de gran interès per a l’assignatura de Projectes I.

 

Dijous, 9 de novembre de 9.30 a 11.00 hSala d’Actes del campus Llotja de Sant GervasiAssignatura: Projectes I de disseny gràficDirigit: Estudiants de 2n de disseny gràficProfessors responsables: Xavier Alamany i Alex Rasero

El dimecres 8 de novembre tindrem la conferència que porta per títol “Història de com aconseguir un èxit relatiu tot fracassant millor, explicada en 4 capítols i ½” a càrrec de Codea Studio.

Codea és una agència creativa que desafia la convenció. Una convenció que pot ser social, humana, gràfica o provinent de la publicitat tradicional. En poques paraules: qüestionen tot allò que sigui corrent i previsible, les narratives i estètiques dominants, contradient qualsevol norma preestablerta.

Dia: Dimecres 8 de novembre 2023

Hora: de 10.00 h a 11.30 h.

Lloc: Sala d’Actes Campus Llotja Sant Gervasi

Alberto Aranda, un dels fundadors de l’Agència Aranda, compartirà la seva experiència sobre el funcionament intern d’una agència de comunicació, emfatitzant els aspectes socials i responsables que els distingeixen com la primera agència de “brànding transparent” que publica totes les seves dades.

En la xerrada, explicarà els serveis que una agència de comunicació ofereix, recolzats amb exemples concrets. També abordarà el tema de la supervivència d’una agència en el mercat i com dissenyen estratègies i plans de comunicació personalitzats per a satisfer les necessitats dels seus clients.

Dimecres 4 d’octubre 2023 de 10.30 a 12.00 h.
Sala d’Actes del Campus Llotja Sant Gervasi
Dirigida a l’alumnat de les quatre especialitats
Professors responsables: Xavier Alamany i Guillem Ferran

La conferència “Honext, material circular” és una activitat dirigida a estudiants del Grau Superior en Interiors i Producte, sobre materials certificats per a disseny circular. A càrrec d’Eduard Mondejar, alumni d’ESDAPC campus Llotja.

Mondejar, treballa actualment com a tècnic especialista en vendes a Honext, marca pionera en la fabricació de taulers de fibra suprareciclada, els quals es produeixen a partir del reciclatge de residus de cel·lulosa, com a paper o cartó. En aquest procés no tòxic, exempt de resines, es reforcen les fibres de cel·lulosa i es protegeixen els seus enllaços, donant com a resultat un tauler sostenible i altament durador.

Dimecres 4 d’octubre 2023 de 13.00 a 14.00 h.
Sala d’Actes del Campus Llotja Sant Gervasi
Dirigida a estudiants del Grau Superior en Interiors i Producte