L’alumnat de 2n curs d’Interiors del campus Vic d’ESDAPC ha realitzat una sèrie de visites a showrooms especialitzats en el sector del disseny d’interiors. Aquesta activitat, organitzada des de les assignatures Projectes I i Materials i Acabats, té l’objectiu de complementar els coneixements teòrics adquirits a l’aula i apropar els estudiants a la realitat professional del sector.

Durant les visites, els estudiants han explorat diferents espais expositius, on han pogut observar de prop materials innovadors, acabats de qualitat i solucions creatives per a la configuració d’espais. Aquestes experiències són especialment rellevants per al desenvolupament del projecte de disseny d’una cuina, en el marc de l’assignatura Projectes I.

Aquest projecte ofereix a l’alumnat l’oportunitat d’entendre com s’organitza un espai funcional com la cuina, quin tipus de modulatge és el més adequat i com escollir materials que aportin un caràcter distintiu segons la funcionalitat i les necessitats dels usuaris finals.

Enllaços d’interès:

Amb aquesta activitat, l’alumnat no només amplia els seus coneixements tècnics, sinó que també entra en contacte amb la realitat professional del disseny d’interiors, enfortint així el vincle entre teoria i pràctica.

La reconeguda fotògrafa i arquitecta Marcela Grassi, guardonada amb el prestigiós Premi LUX Bronze 2024 en la categoria d’Arquitectura i Interiorisme, visitarà el Campus Deià de l’ESDAPC el pròxim divendres 22 de novembre a les 14:30 h. En aquesta sessió, adreçada als estudiants de 1r curs de l’assignatura de Fotografia, compartirà la seva experiència i la seva visió sobre com el disseny d’interiors es pot convertir en una poderosa eina de narrativa visual.

Guardonada per la seva sèrie fotogràfica per a l’estudi Benedetta Tagliabue i la Fundació Enric Miralles, publicada a Interni Magazine, Grassi és coneguda per capturar l’essència dels espais arquitectònics, reflectint no només la seva estructura sinó també l’ànima i les emocions que hi habiten.

Les seves fotografies són molt més que imatges: combinen tècnica i sensibilitat per transmetre com la llum, els materials i l’atmosfera transformen els espais en experiències úniques. Aquesta qualitat ha fet que el seu treball sigui reconegut internacionalment, col·laborant amb estudis de renom com EMBT Miralles Tagliabue, MBM Arquitectes, BAAS Arquitectura, Wilkinson Eyre Architects, Ricardo Bofill i molts altres. Les seves imatges han estat publicades en revistes prestigioses com Casabella, The Plan, Interior Design, Arquitectura Viva i Elle Decor Italia.

Aquesta activitat serà una ocasió excepcional per als estudiants per endinsar-se en el procés creatiu de Marcela Grassi i entendre com la fotografia pot servir com a mitjà per explicar històries que connecten amb les emocions i la funcionalitat dels espais.

→ Més informació sobre anteriors xerrades a l’ESDAPC de Marcela Grassi
→ Descobreix els projectes guanyadors dels Premis LUX 2024: Premis LUX

 

Els alumnes de 2n curs de Disseny Gràfic del campus Vic de l’ESDAPC han participat en un projecte creatiu per dissenyar l’etiqueta de l’hidromel artesanal LAPRÈVIA, una beguda amb arrels medievals que serà protagonista al Mercat Medieval de Vic.

L’activitat s’ha desenvolupat en el marc de l’assignatura Teoria de la comunicació gràfica. Semiòtica, i ha comptat amb la col·laboració del Museu Episcopal de Vic (MEV), l’Escola d’Hostaleria d’Osona, ENSO Ferments i Cingles. L’objectiu principal del projecte era crear un disseny que transmetés els valors històrics i artesanals d’aquest producte a través dels principis de la semiòtica, treballant conceptes com el significant i el significat en el llenguatge visual.

Abans de començar a dissenyar, els estudiants van visitar el MEV per obtenir inspiració del patrimoni històric i van rebre l’assessorament d’Iñaki Larrea, professor de l’Escola d’Hostaleria d’Osona, qui els va explicar les característiques d’aquesta beguda tradicional.

Després d’un procés creatiu ple de propostes originals, l’etiqueta dissenyada per l’alumne Marian Vayreda ha estat seleccionada com la guanyadora. Inspirada en el mite nòrdic de Thjalf i les cabres de Thor, l’etiqueta vesteix l’hidromel amb tota la força i la llegenda que mereix. El treball del Marian serà utilitzat per representar aquesta beguda única a La Prèvia del Mercat Medieval de Vic. 

A més, pots descobrir tota la història de les cabres de LAPRÈVIA en aquest vídeo. Una història que combina tradició, autenticitat i molta passió pel territori.

Enhorabona a Marian Vayreda i a tot l’alumnat pel seu talent i esforç!

Aquest tipus de projectes són una mostra del vincle entre el disseny gràfic, el patrimoni cultural i el desenvolupament de productes innovadors, oferint als estudiants l’oportunitat de treballar en contextos reals amb col·laboradors externs.

 

Del 15 al 17 de novembre, el MACBA Convent dels Àngels acull ArtsLibris, la Fira Internacional del Llibre d’Artista, el Fotollibre i l’Autoedició. L’ESDAPC hi serà present amb projectes dels alumnes de 4t curs de l’assignatura de disseny editorial, impartida als campus Llotja, Pau Gargallo i Serra i Abella.

Entre els participants, destaquen els treballs de les alumnes Mireia Comas, Clara Serrano, Margaret Obiols, Judit Castellà, Tania Sarrias i Marta Aguilera, que exposaran les seves creacions al costat de professionals i artistes de reconegut prestigi.

A més, el dissabte 16 de novembre a les 15 h, la professora Montse Noguera, del Campus Llotja, oferirà una xerrada al Speaker Corner. Durant la seva intervenció, parlarà sobre el projecte finalista als premis Albert Mestre a la innovació i investigació docent, que analitza l’evolució de l’assignatura de disseny editorial des del curs 2019-2020 fins al 2023-2024.

 

El passat 6 de novembre, els alumnes de l’especialitat de Disseny Gràfic del Campus Olot van participar en una Aula oberta amb l’estudi de disseny banyolí Enserio. L’activitat, emmarcada dins les assignatures de Projectes de disseny gràfic, va tenir com a objectiu apropar l’alumnat als estudis de disseny de l’entorn de l’escola i oferir-los una experiència directa amb professionals en actiu.

Els creatius Miquel Amela i Ferran Rodríguez, amb més de vint anys de trajectòria, van compartir les seves experiències i coneixements amb els estudiants, explicant com han construït la seva visió i enfocament creatiu. Enserio ha estat reconegut enguany amb sis premis Laus en disseny gràfic i comunicació visual, atorgats per l’ADG-FAD, i també amb el Premi Banyolí de l’Any a la Millor Iniciativa Social per la seva contribució a la història i identitat de Banyoles a través del disseny.

Aquest tipus d’activitats reforcen la connexió entre els estudiants i el món professional, permetent-los descobrir diferents perspectives creatives i enriquir la seva formació amb experiències reals.

El passat mes d’octubre, els alumnes de 3r curs de l’especialitat de Moda de l’ESDAPC van gaudir d’una visita inspiradora a la botiga de teixits Gratacós, fundada a Barcelona el 1940. Aida Molano va ser l’encarregada de guiar la sessió, oferint una explicació detallada sobre els inicis d’aquesta icònica botiga, així com sobre les característiques dels teixits especialment dissenyats per a indumentària de cerimònia.

La sessió va comptar amb la participació de Mireia Escolà, alumni de l’ESDAPC i membre de l’equip creatiu de Jordi Anguera, qui va aportar una visió pràctica sobre el procés d’ideació i les proves d’encaix necessàries per a la confecció de peces d’alta qualitat. Escolà va destacar les propietats específiques dels teixits utilitzats per aconseguir resultats excel·lents, compartint la seva experiència en el seguiment personalitzat de clients dins del seu equip.

El dijous 14 de novembre a les 11:00 hores, els estudiants de segon curs de Disseny Gràfic de l’assignatura Teoria de la Comunicació Gràfica. Semiòtica tindran l’oportunitat d’assistir a la conferència “Dibujo, luego pienso” a càrrec de Javier Royo, a la Sala d’Actes del Campus Llotja de Sant Gervasi.

Durant la conferència, Royo oferirà una mirada profunda al concepte de creativitat: què és i com es pot exercitar en el dia a dia. Amb preguntes com “Com puc aprendre a desenvolupar el meu procés creatiu per evolucionar?” o “Com formular preguntes que em portin a resultats diferents?”, Royo compartirà la seva experiència i perspectiva sobre l’art de crear.

Javier Royo, reconegut artista, il·lustrador i fundador de Chispum Studio, va ser guardonat amb el Premi Graffica 2020 i ha publicat més de 12 llibres distribuïts arreu del món, incloent “Homo Machus”, “Laborachismo” i “Dibujo, luego pienso”. La seva trajectòria inclou col·laboracions amb institucions com el Parlament Europeu, Ikea, Amazon Prime, i Oxfam, així com projectes artístics com la col·lecció d’NFTs “Talking Heads”. També destaca el seu compromís social com a ambaixador de la UNESCO en programes per a la igualtat de gènere i les masculinitats positives.

El passat 12 de novembre, els estudiants de 2n de Grau en Disseny d’Interiors del Campus d’Olot van fer una enriquidora visita a Girona, on van poder conèixer de primera mà diferents materials i conceptes de disseny. La jornada va començar a Caber, una empresa familiar especialitzada en ferreteria i farratges, on la Sandra i en Dani van compartir coneixements essencials sobre els materials, aspectes claus per als futurs projectes d’interiorisme dels alumnes.

Després, van visitar el showroom de fusteria de Farreras Nadal, on en Joan els va guiar a través dels diferents tipus de fustes i productes derivats disponibles al mercat actual. Aquesta sessió va permetre als estudiants ampliar els seus recursos materials a l’hora de concebre i projectar interiors.

Finalment, van conèixer el B&Co, un espai de treball compartit creat a partir de contenidors de vaixell reciclats. Amb l’ajuda de la Bernardeta, els alumnes van explorar els diferents ambients d’aquest “working place” únic i van aprendre sobre el funcionament d’un espai de treball compartit, una tendència en auge en el món professional.

Des d’ESDAPC, volem agrair a tots els professionals per la seva acollida i pels coneixements compartits amb els nostres estudiants.

El dimarts 5 de novembre, l’alumnat de primer curs de les quatre especialitats va assistir a la conferència “Coses per fer i per no fer amb les lletres”, impartida pel reconegut dissenyador gràfic Enric Jardí a la Sala d’Actes del campus Llotja Sant Gervasi. L’activitat, organitzada en el marc de l’assignatura de Tipografia i composició, va aprofundir en els elements clau de l’ús de la tipografia en el disseny editorial.

Durant la sessió, Jardí va explicar com començar el procés de disseny editorial amb èxit, des de la planificació de les pàgines fins a la selecció dels formats tipogràfics més adequats. Va destacar la importància de fer una selecció conscient de les tipografies per crear un impacte visual que també sigui funcional i coherent amb el missatge del disseny.

Enric Jardí és un referent en el món del disseny gràfic, especialitzat en tipografia i disseny editorial. Ha treballat en projectes com la imatge corporativa del Campionat Mundial de Natació 2003, l’agenda del MACBA i projectes per a l’Editorial Columna. També ha col·laborat amb mitjans com La Vanguardia, The New York Times i Chicago Reader. Entre els seus reconeixements, Jardí va ser president de l’ADG-FAD (2005-2008) i va rebre el Premi Nacional de Disseny de la Generalitat de Catalunya l’any 2009. És autor dels llibres Vint-i-dos consells sobre tipografia i Pensar amb imatges, i actualment dirigeix el Màster de Tipografia Avançada a Eina, a més de ser professor a Elisava i la Universitat Ramon Llull.

El passat dimecres, 6 de novembre, l’alumnat de 1r i 4t curs de l’especialitat de disseny gràfic del campus Ondara va realitzar una sortida formativa amb dues parades clau per a la seva formació: la Fundació Joan Miró i l’estudi de disseny Atipus.

Durant el matí, van fer una visita guiada a la Fundació Joan Miró, que enguany celebra el seu 50è aniversari. Aquesta experiència inspiradora servirà com a punt de partida per a un nou projecte creatiu que desenvoluparan en les pròximes setmanes.

A la tarda, els estudiants es van traslladar a l’estudi Atipus, on van conèixer de primera mà el procés complet de desenvolupament d’un projecte gràfic. Els professionals d’Atipus van compartir la seva experiència i van presentar algunes de les seves creacions més recents, oferint una visió valuosa sobre com transformar una idea en un producte final.

Agraïm a la Fundació Joan Miró i a l’equip d’Atipus aquesta jornada tan enriquidora!