El 2 de novembre, l’estudi d’arquitectura HARQUITECTES, farà una conferència dirigida a tots els estudiants de l’especialitat de Disseny d’Interiors per parlar sobre “Actuacions en edificis preexistents”.

HARQUITECTES és un estudi d’arquitectura fundat l’any 2000 situat a Sabadell (Barcelona), dirigit per quatre arquitectes associats: David Lorente Ibáñez (Granollers, 1972), Josep Ricart Ulldemolins (Cerdanyola del Vallès, 1973), Xavier Ros Majó (Sabadell, 1972) i Roger Tudó Galí (Terrassa, 1973). Els quatre es van llicenciar com arquitectes a l’ETSA del Vallès, on Josep Ricart i Roger Tudó exerceixen com a professors. Xavier Ros exerceix de professor a l’ETSA de Barcelona. També han estat convidats com a docents a diverses universitats europees i americanes. La seva obra ha merescut el reconeixement de diversos premis, tant per obra construïda com en concursos d’idees, i la publicació en diversos mitjans d’arreu, havent estat seleccionats per a diferents exposicions i convidats com conferenciants en esdeveniments tant nacionals com internacionals.

Els principals reconeixements obtinguts són: Premi Internacional d’Arquitectura 2022 Barbara Cappochin (IT), Premi Kunstpreis Berlin 2021 (GER). Premi Fritz Höger Preis 2020 (GER). Finalista OBEL Prize 2020 (DK). Finalista Premios ENOR 2020. 3er Premi MAPEI 2020 a l’edificació sostenible (ES). Shortlisted EU Mies Van der Rohe Awards 2019 i 2017 (EU). Premi Europeu d’Intervenció en el Patrimoni Arquitectònic 2019 ‘AADIPA 2019’ (EU). DETAIL Prize 2018 (GER). Premi NAN 2018 i 2012. Premiats a les BEAU 2018 i 2016. Premi Ciutat de Barcelona 2017. Premi Arquitectura de Ladrillo Hispalyt 2018 i 2016. Finalistes Premis FAD 2018, 2015, 2013 i 2012. Premi MAPEI 2018 a l’edificació sostenible. Premi BB Construmat 2017. Premio AD 2017 Arquitectos del Año. Menció especial Premis Ciutat de Barcelona 2016. Premi Wienerberger Brick Award 2016 (AUS). Premiats en la X i XI BIAU (Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo) 2019 i 2016. 2º Premi Häuser Award 2016 (GER). Premi Catalunya Construcció 2015 i 2016. Premio Ugo Rivolta 2015 (IT). Premi FAD de la opinió 2015. Premi Archmarathon 2014 (IT). Premi Fritz Höger Preis 2014 (GER). Premi A+ Extraordinari a l’Estudi Jove més Prometedor 2013. Finalista Estatal BIGMAT Awards 2013 (EU). Premi Sacyr a la innovación 2012. Premi AJAC V i VIII 2007 i 2012. Premi Hise 2012 Excel·lència a la Innovación (SLO). Premi Enor Arquitectura Jove 2011. Saie Award 2011 categoria Concrete Building (IT). Selección Wallpaper Architects Directory 2009 (UK). Menció Honorífica Archi-Bau Awards 2009 (GER).

Totes les persones tenim la necessitat, el desig i el dret de gaudir de l’entorn en igualtat d’oportunitats. Així, tothom hauria de poder vestir-se autònomament, amb roba que li resulti còmoda, que li agradi i que mostri la seva identitat. Per tant, és fonamental que els dissenyadors de moda coneguin les necessitats dels diversos usuaris, independentment de les seves habilitats i característiques corporals.

Rut Turró, CEO i fundadora de Movingmood, ha estat investigant sobre els requisits dels usuaris durant molts anys a través del contacte directe amb nombroses persones amb dificultats i ara transmet els seus coneixements mitjançant consultories i diferents tipus de formació.

Els estudiants de segon de moda d’ESDAPC van tenir l’ocasió d’aprendre les bases del disseny de roba inclusiva.

En l’assignatura de Metodologia de recerca, l’estudiant s’ha de focalitzar en la detecció d’un problema o una necessitat significativa en el disseny i planificar la seva recerca, tenint en compte els seus interessos personals i/o estímuls professionals, així com establir bones connexions i relacions en temes d’interès.

En la conferència del divendres 28 d’octubre, la Dra. Marta Marín ens introduirà les claus que determinen les tendències en el disseny actual en els diferents àmbits o especialitats, per tal que els/les estudiants puguin argumentar propostes de valor que aportin una visió de futur i significativa en el context social actual i en la seva especialitat.

Dolores Gouveia va explicar l’escenari actual i indicis emergents de les innovacions acadèmiques i industrials que contribueixen a cocrear un ecosistema de moda positiu i sostenible a partir de materials de nova generació.

Amb perfil multidisciplinari, Dolores Gouveia se centra a col·laborar amb projectes que puguin contribuir al creixement de creadors tèxtils i de moda en el nou paradigma d’un ecosistema de moda conscient.

És reconeguda professionalment per la seva expertesa en macrotendències en l’àrea de moda, en color i materials tèxtils per un disseny sostenible i circular, implicada en la direcció creativa de la comunicació de marques i en la cocreació d’avantguarda de projectes en marques globals de moda centrades a construir una moda responsable.

La seva col·laboració productiva en la indústria s’expressa en el disseny, desenvolupament i aplicació de més de 40 tèxtils distingits internacionalment, concretament pel seu concepte, disseny i innovació conscients del medi ambient.

En diferents assignatures al llarg de la carrera, l’estudiant ha de saber triar, fer una proposta de peces i d’ús del color i planificar-ne l’aplicació, tenint en compte les seves percepcions i aprendre a fonamentar el color sobre diferents superfícies i materials.

El dia 21 d’octubre, a les 10.00 h al Campus Llotja, el dissenyador Stefano Colli ens introduirà a alguns dels seus projectes sobre l’ús del color en reformes de col·legis públics i el seu projecte personal GoodGoods, en el qual Stefano recupera peces icòniques del disseny català i de Barcelona.

A l’assignatura Panorama de l’Art Contemporani s’estudia l’Street Art envers una ciutat resignificada com a marc de pensament; d’interacció de sinergies; i de punt d’inflexió de problemàtiques derivades del gènere i de la identitat, dels moviments migratoris, de la dicotomia entre espai públic i espai privat, la interculturalitat, etc.  

El proper 24 d’octubre a les 9.30 h, Ana Pulido realitzarà una conferència al Campus Llotja titulada “Street art: Murals que no callen”.

La barcelonesa Ana Pulido Castro és titulada en el Grau Superior d’Il·lustració (EASD Pau Gargallo) i en el Grau Superior d’Arts Aplicades al Mur (EASD Llotja). Actualment, és docent en Arts aplicades al mur i vidrieres a la Llotja (Sant Andreu).

Es tracta d’una artista que treballa a peu de carrer, domicilis particulars, centres d’art i galeries, fàbriques… Les seves obres han sigut exposades a Barcelona, Girona, Lleida, Madrid, Segovia, Dubai, Edimburg, Lió, Venècia, etc.

Les seves obres plàstiques responen a una barreja entre les pulsions coloristes de l’expressionisme i l’abstracció informalista i la sobrietat orientalista de la tendència minimalista. A través de l’emprament de diverses tècniques (aiguades, aquarel·les, collages, tintes), l’artista proposa una relectura i reescriptura del món a través de l’enfocament feminista i la barreja cultural entre Occident i Orient.

El passat 7 d’octubre, Jude Serena del grup de disseny Coudre Studio, va oferir una conferència sobre la sostenibilitat en el disseny amb tecnologies de control numèric, l’artesania postdigital i les propietats sostenibles de nous materials.

Coudre, és un estudi d’artesania postdigital amb seu al barri del Poblenou de Barcelona, que dissenya peces úniques, no serialitzades. Utilitzen impressores 3D per extreure formes que són el resultat de la interacció de les trajectòries digitals, la matèria i la casualitat.

El disseny dels espais educatius d’acord amb la recerca realitzada sobre els entorns d’aprenentatge és fonamental per tal que aquests espais responguin a les necessitats d’innovació metodològica encetades pels centres i els professors.

A la sessió es parlarà del disseny d’espais d’aprenentatge per a respondre a les metodologies actives d’aprenentatge des de la recerca pedagògica i el codisseny, tenint en compte la dimensió pedagògica, ambiental i digital.

Guillermo Bautista és Doctor en Pedagogia. Professor i investigador de la Psicologia i Ciències de l’Educació de la Universitat Oberta de Catalunya-UOC. Director del Màster Interuniversitari de Formació del Professorat. Professor del Màster d’Educació i TIC (elearning). Professor del Màster de Psicopedagogia. Professor associat de Didàctica i Organització Educativa de la Universitat de Barcelona. Professor agregat acreditat de RECERCA per l’AQU. Ha col·laborat amb diferents universitats a escala internacional en l’assessorament sobre espais educatius i formació de professorat fent èmfasi en l’ús d’eines digitals i entorns virtuals. Ha realitzat nombroses conferències sobre el disseny d’espais educatius. Va ser membre del grup DidaktikDesign de la Stockolm University (Suècia). Ha participat com a investigador en diferents projectes competitius. En els últims cinc anys ha dirigit com a IP els projectes SMART CLASSROOM PROJECT, Innovative Educational Methodologies to Design Learning Spaces i SMART CLASSROOM. Codisseny d’entorns d’aprenentatge innovadors: cercant nous models d’aula.

Actualment investigador del grup Smart Classroom Project de la UOC i del Grup EMA de la UB. La seva recerca actual se centra en la relació entre l’espai educatiu i l’aprenentatge i formació del professorat en metodologies innovadores.

La conferència tindrà lloc el dia 11 d’octubre a les 10.00 h a a la Sala d’Actes del campus Llotja.

Us hi esperem!

El proper 4 d’octubre, l’estudi Carlos Martínez Interiors, especialitzat en el disseny de restaurants, parlarà del seu procés de treball, d’ençà que reben l’encàrrec fins a l’entrega, posant especial èmfasi en un dels seus darrers projectes, un hotel del Marroc.

La conferència és realitzarà al Campus Llotja el dia 4 d’octubre, d’11.00 h a 12.30 h i estarà oberta als alumnes de tots els cursos de l’especialitat de Disseny d’Interiors.